提起茶馬古道，人們首先想到的可能是云南的風和日麗、馬鈴搖晃、日子悠長。而很多人不知道的是，有一條沒有“馬”的茶馬古道——鑲嵌的不是騾馬蹄印，而是背夫沉重的腳印……
近日，筆者從四川省歌舞劇院獲悉，國家藝術基金2019年度資助項目——民族舞劇《茶馬古道》將于2020年1月10日19∶30在四川大劇院首演。作為四川省歌舞劇院2020年的開年大戲，這部戲將關注的目光投向川藏茶馬古道這條沒有“馬”的艱辛茶道，向觀眾講述了抗日戰爭期間在這條古道上發生的一段慷慨激昂并鮮為人知的故事。
傳遞人民聲音 抒寫家國情懷
比起話劇、歌劇，抽象的舞劇更難引起觀眾的共鳴，所以舞劇作品需要設定情境和內容，藝術化地表現生活、塑造形象。舞劇《茶馬古道》是一部精彩的中國式舞劇，它通過舞劇的形式傳遞人民的聲音，抒寫國家的命運。
據史料記載，茶馬古道是以川藏道、滇藏道與青藏道(甘青道)三條大道為主線，輔以眾多的支線、附線構成的道路系統。其中，川藏茶馬古道全長近4000公里，已有1300多年歷史，屬于茶馬文明古道的中線，海拔落差極大，在這條線路中，有相當一部分區域是無人區。
“1000多年的歷史呀，它見證了我們民族多少悲歡離合與家國情懷!”把川藏茶馬古道搬上舞臺，是總導演馬東風五六年前就堅持的想法。作為國家一級編導，她經常到四川藏區采風，對茶馬古道有著自己獨到的理解。在她看來，在綿綿數千里的川藏茶馬古道上，雅安至康定這一段路上的茶葉運輸全靠人力，最為艱難，運茶背夫最為艱辛。
采風期間，馬東風曾在無數個云霧繚繞的清晨，與老背夫、鍋莊的后代交流，一段段可歌可泣的傳奇故事激發了她的創作靈感。最終，選擇“背夫”作為作品切入點的原因有三：其一是幾乎沒有馬匹運輸是川藏茶馬古道的客觀事實;其二是選擇馬匹在舞臺上呈現很困難，把背夫作為舞蹈藝術的載體來表現恰如其分;其三是作品通過展現背夫在路上登天般的艱辛，可以折射出四川人自古以來樂觀、豁達、堅毅的精神。
“尤其是抗日戰爭時期，中華民族最為艱苦之時，除了英勇善戰的前方戰士，還有這些不為人知的群體在為國家的明天默默付出。進一步講，選擇背夫作為劇作表現對象，也是因為他們保家衛國時展現出的頑強及非凡勇氣讓我感動、崇敬。”馬東風說。
聚焦“小人物” 茶馬古道因“情”綿延
根據過往的創作經驗，“高大全”式的人物會反噬作品自身的藝術性，讓作品失去深度、厚度與溫度。舞劇《茶馬古道》在人物塑造上下足了功夫，劇中的小人物個個有血有肉，他們的離合與悲歡、辛酸與苦辣、苦惱與熱血牽動著觀眾的心。
作為一部現實題材作品，舞劇《茶馬古道》講述了川藏茶馬古道上，艱難行走的背夫隊伍遭遇了突發泥石流，楊阿媽不幸遇難，留下兩個年幼的兒子，哥哥山生被康定藏族鍋莊主次仁收養，和莊主的女兒格桑梅朵一起生活在鍋莊內;弟弟茶生帶著哥哥留下的長命鎖跟隨背夫回到故鄉學習炒制茶葉的手藝。10年后，抗日戰爭到了關鍵時刻，為了運送抗戰物資，茶生代替受傷的掌拐踏上古道，在鍋莊內與格桑梅朵相識、相戀，兄弟二人也在背夫精神的浸潤下、在家國情仇的激蕩中不斷成長和蛻變，演繹了用生命守護古道的感人故事。
在舞劇《茶馬古道》中，人物之小與主題之大總是相輔相成的，而架起這二者之間的橋梁則是“情”。從茶生代替掌拐踏上古道到他與格桑梅朵相識、相戀，再到他與失散多年的哥哥山生重逢，共同成長蛻變，作品通過吹樹葉和長命鎖等情感符號，架起了連接臺上臺下的橋梁。在舞劇不能說話，全靠肢體語言表達的情況下，讓觀眾感受到茶馬古道的行路難。
馬東風善于用舞蹈講故事，在大題材中突出小人物，同時強調細節，使得舞劇在舞臺整體呈現上形成高度統一。大時代背景下的四川人在這條古道上生活的不易，但又充滿樂觀、積極、豁達及苦中作樂的人生態度，在舞劇《茶馬古道》中展現得淋漓盡致。
展現民族風情 將感動一以貫之
舞劇《茶馬古道》由四川青年編劇吳瑜婷等擔任編劇，青年作曲家顧磊擔任作曲，青年舞美設計師吳宇擔任舞美、道具設計，青年服裝設計師沈龍擔任服裝、人物造型設計，再加上卿慶、苗怡、莊星3位青年編導，整個主創團隊都來自四川，且平均年齡不足40歲。
“四川本土的藝術作品一定要四川人來做才有那個‘味道’。”據馬東風介紹，舞劇《茶馬古道》不僅展現了四川背夫的生活，也在舞臺上最大限度地展現了四川特色和民族風情。劇中有大量藏民喝茶、撿拾牛糞等生活場景的呈現，其中一段極有韻味的舞蹈“熬茶”的創作靈感就取自康定一座寺廟的熬茶鍋。采風期間，一位來自康定的茶馬古道研究專家表示：“當年寺廟的規模有多大，就看它熬茶的鍋有多大。”馬東風聽后，認為此說法很有意思，便采納運用到舞劇當中。此外，還有背夫的一段“洗腳舞”是呈現背夫生活細節的橋段。
音樂方面，顧磊用7個月的時間為四川背夫寫下贊歌。“創作中我一直在想是什么原因驅使著這群人背負著接近自己兩倍體重的茶包，日復一日、年復一年地穿行在這條茶馬古道上。”在顧磊眼中，背夫瘦瘦的身體、壓不彎的腿、笑嘻嘻的模樣和額頭上永遠擦不完的汗，都成為他創作的支撐點。
值得一提的是，為讓故事更加緊湊、主題更加集中，馬東風將本來劇中與劇情聯系不大的一些舞段忍痛刪掉。“舞劇‘好看’是第二位的，第一位應該是‘感動’。” 馬東風如是說。
正如開篇所言，一條茶馬古道，并不只有騾馬蹄印，背后還有無數背夫沉重的腳印。身處和平年代的人們或許無法因年代而與他們產生共鳴，但當有一天人們有機會看到相關的文藝作品，或許一段舞蹈、一首音樂，就足以讓觀眾感動。
